Bienvenue dans la Vall de Boí. Nous vous invitons à découvrir son ensemble exceptionnel d’églises, considérées comme l’un des joyaux de l’art roman catalan et inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis l’an 2000.
L’ensemble roman de la Vall de Boí se compose de neuf églises : Sant Climent et Santa Maria de Taüll, Sant Joan de Boí, Santa Eulàlia d’Erill la Vall, Sant Feliu de Barruera, la Nativitat et Sant Quirc de Durro, Santa Maria de Cardet et l’Assumpció de Cóll.
Mais quel est le point commun entre toutes ces églises ? Pourquoi sont-elles si singulières ? Quelle est leur histoire ?
Elles ont toutes été construites entre le XIe et le XIIe siècle, à une époque où la noblesse locale était puissante et jouissait d’une certaine prospérité économique, et elles ont en commun un style architectural, l’art roman, très répandu dans toute l’Europe.
À l’heure actuelle, la majorité des peintures, des sculptures et du mobilier est conservée dans différents musées catalans, principalement au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Cependant, certaines des églises abritent d’importants fragments de peintures murales et des sculptures originales, ainsi que des reproductions des éléments conservés dans les musées.
Grâce au guide que vous avez entre les mains, vous découvrirez les valeurs exceptionnelles de cet ensemble roman et vous pourrez connaître chacune des neuf églises, avec leurs secrets et leurs curiosités.
Une dernière recommandation ! Ces montagnes sont mystérieuses et dans les vallées, les paroles des personnes qui les ont habitées sont souvent restées attrapées et résonnent au fil du temps comme un écho imperceptible. Ce guide dispose d’un capteur qui s’active dès qu’il détecte quelque chose. Ne craignez rien et continuez à écouter.
Pour commencer la visite, dirigez-vous vers l’arrière de l’église.

L’église de l’Assumpció de Cóll remonte à la deuxième moitié du XIIe siècle, mais elle a évolué au fil du temps. Cela se voit au niveau de son clocher : la partie basse est romane, tandis que les deux niveaux supérieurs sont de facture gothique, comme en témoigne la forme des fenêtres.

Les dimensions des pierres de taille, bien plus grandes et régulières que celles d’autres églises de La Vall, nous poussent à croire qu’elle est de cette époque-là.

Maintenant, pour continuer la visite, dirigez-vous vers l’entrée de l’église.

La façade comporte la partie la plus intéressante de l’Assumpció de Cóll : les éléments décoratifs du portail. La porte permettant d’accéder à l’intérieur de l’église est entourée d’une frise en damier et surmontée d’un chrisme, le symbole du Christ avec ses initiales en grec. Si vous regardez attentivement, dans les deux angles supérieurs du chrisme, il y a deux paons qui symbolisent la résurrection du Christ. Dans les angles inférieurs, on voit deux figures humaines : l’une d’elles annonce l’apocalypse en jouant d’une trompette.
Le portail se caractérise aussi par les chapiteaux sculptés des colonnes. Les chapiteaux extérieurs sont ornés de motifs végétaux tandis que les chapiteaux intérieurs combinent représentations humaines et animales. Ils représentent la lutte entre l’homme et la bête, pour symboliser la lutte entre le bien et le mal.
Observez aussi le verrou médiéval en fer forgé ; c’est l’un des mieux conservés de La Vall, avec ceux de Santa Maria de Cardet et de la Nativitat de Durro. Regardez bien : l’extrémité de la tige est une tête d’animal. Et sur la plaque en fer, on peut voir une cloche gravée.
Maintenant, pour poursuivre la visite, il vous faut accéder à l’intérieur. Toutefois, cette église n’est pas ouverte toute l’année ; si elle est fermée, vous pouvez voir son intérieur grâce à la ressource virtuelle disponible dans le guide.

Placez-vous devant la première file de bancs. De là, vous pouvez observer les différents éléments architecturaux qui constituent l’église de l’Assumpció de Cóll.
Comme vous le voyez, c’est une église à une seule nef, couverte par une voûte en berceau, le chevet étant flanqué d’une abside semi-circulaire. Le clocher, de forme carrée et à trois niveaux, se situe sur le côté droit.
Deux chapelles latérales ont été ajoutées à la construction d’origine : celle de gauche, quand on regarde l’autel, possède une voûte en berceau, tandis que celle de droite est de facture gothique.
À l’origine, la nef était éclairée par deux oculus situés en face l’un de l’autre, chacun à une extrémité du bâtiment, et deux fenêtres, qui laissaient passer la lumière du soleil. L’un des oculus se trouve assez haut au-dessus de la porte permettant d’accéder dans l’église ; c’est par là que pénètre la lumière du soir. L’autre se trouve dans le mur est, au-dessus du toit de l’abside ; c’est par là que pénètre la lumière du matin. Toujours dans ce mur, un peu plus bas, il y a une fenêtre allongée ; c’est par là que pénètre la lumière la plus symbolique, celle du soleil levant, considérée comme la lumière divine. L’autre fenêtre se trouve dans le mur sud et laisse entrer la lumière du midi.

Bruit d’interférences.
Curé, homme âgé : La nuit tombe. Tu peux allumer les lampes.
Jeune homme : Père, elles sont vides. Et dans la vasque, il ne reste pas beaucoup d’huile ; peut-être pour un ou deux jours de plus.
Curé, homme âgé : Va les remplir ! Et après, remets-les à leur place avec l’échelle. Moi, je suis trop vieux pour y grimper.
Jeune homme : Tout de suite, père !
Curé, homme âgé : (à lui-même) : Nous manquons d’huile. Cette année, les récoltes n’ont pas été bonnes. Et les fidèles ont donné moins que d’autres fois. Je vais devoir leur demander de faire un effort, l’église ne peut pas rester dans le noir.
Bruit d’interférences.

Maintenant, allez vers l’entrée, où se trouvent trois vasques en pierre.

L’église de l’Assumpció de Cóll conserve encore trois vasques, probablement romanes : la vasque des fonts baptismaux, la vasque destinée à l’eau bénite et celle pour l’huile, le combustible des lampes qui éclairaient l’église, la plus grande de toutes.
Pour continuer la visite, montez à la tribune par l’escalier situé à côté de la porte.

La tribune a été construite quelques siècles plus tard au-dessus de la dernière travée de la nef.
Il faut y observer un détail intéressant : la balustrade de la tribune est d’inspiration gothique, avec des motifs géométriques entrelacés.
Avant de descendre, admirez l’église. De là, on voit très bien les supports des lampes, en fer forgé, dont l’un en forme de coq. Ou l’oculus situé au-dessus de l’autel, en forme de trèfle.

C’est ici que s’achève la visite de cette église. Nous vous invitons à visiter les autres églises formant l’ensemble roman de la Vall de Boí. Nous vous attendons !

Bienvenue dans la Vall de Boí. Nous vous invitons à découvrir son ensemble exceptionnel d’églises, considérées comme l’un des joyaux de l’art roman catalan et inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis l’an 2000.
L’ensemble roman de la Vall de Boí se compose de neuf églises : Sant Climent et Santa Maria de Taüll, Sant Joan de Boí, Santa Eulàlia d’Erill la Vall, Sant Feliu de Barruera, la Nativitat et Sant Quirc de Durro, Santa Maria de Cardet et l’Assumpció de Cóll.
Mais quel est le point commun entre toutes ces églises ? Pourquoi sont-elles si singulières ? Quelle est leur histoire ?
Elles ont toutes été construites entre le XIe et le XIIe siècle, à une époque où la noblesse locale était puissante et jouissait d’une certaine prospérité économique, et elles ont en commun un style architectural, l’art roman, très répandu dans toute l’Europe.
À l’heure actuelle, la majorité des peintures, des sculptures et du mobilier est conservée dans différents musées catalans, principalement au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Cependant, certaines des églises abritent d’importants fragments de peintures murales et des sculptures originales, ainsi que des reproductions des éléments conservés dans les musées.
Grâce au guide que vous avez entre les mains, vous découvrirez les valeurs exceptionnelles de cet ensemble roman et vous pourrez connaître chacune des neuf églises, avec leurs secrets et leurs curiosités.
Une dernière recommandation ! Ces montagnes sont mystérieuses et dans les vallées, les paroles des personnes qui les ont habitées sont souvent restées attrapées et résonnent au fil du temps comme un écho imperceptible. Ce guide dispose d’un capteur qui s’active dès qu’il détecte quelque chose. Ne craignez rien et continuez à écouter.
Pour commencer la visite, dirigez-vous vers l’arrière de l’église.

L’église de la Nativitat de Durro a des caractéristiques architecturales différentes de celles de la plupart des églises de la Vall. Pour commencer, elle se distingue par son caractère monumental, ce qui témoigne de l’importance du village de Durro au Moyen Âge.
La Nativitat que vous voyez aujourd’hui a subi de nombreuses modifications et agrandissements au fil du temps. La partie la plus ancienne date du XIIe siècle et correspond à une église romane à une seule nef avec une abside aujourd’hui disparue, un portail et un clocher.
Le clocher est l’un des éléments les plus singuliers, surtout parce que, avec ses 26 mètres de hauteur, c’est le plus haut de la Vall. À votre avis, pourquoi construisait-on des clochers si élevés ? D’une part, pour une question religieuse : plus on est haut, plus on est près de Dieu. Mais, d’autre part, un clocher si haut offrait une vision parfaite des environs du village et permettait de détecter l’approche de n’importe quel ennemi, ce qui était important à une époque marquée par les guerres.
Le clocher a cinq niveaux mais, comme vous pouvez le constater, chaque étage est différent des autres en raison des nombreuses modifications réalisées. Vous verrez qu’à la base il y a une arcade qui devait donner sur une abside latérale. Les fenêtres des deux étages inférieurs ont été murées, et les fenêtres romanes du deuxième et du troisième étage ont été remplacées par des fenêtres gothiques en ogive. Le dernier étage, moins haut, a été rabaissé à une certaine époque.
De là, on peut voir la sacristie, qui a été construite dans l’espace de l’abside principale.
Pour continuer la visite, faites le tour de l’église par la droite jusqu’au porche et placez-vous devant la porte latérale.

La nef de la Nativitat de Durro est construite avec de grandes pierres de taille ou blocs de granit, et les façades sont agrémentées d’éléments décoratifs. Regardez la partie supérieure des murs : elle est ornée d’une frise d’arcatures aveugles courant sur toute la longueur de la nef et, au-dessus, il y a un autre bandeau qui forme de petits carrés, comme un damier.
À la fin du XVe siècle, il semble que l’église ait été incendiée pendant l’un des épisodes liés à la guerre civile catalane : Hugues Roger III, le dernier comte de Pallars, attaqua le village dans une tentative désespérée de récupérer son comté. Les habitants s’enfermèrent dans l’église pour se protéger et le comte, furieux, y aurait mis le feu.

Bruit d’interférences.
Dans l’église, l’ambiance est tendue et la nervosité est palpable.
Femme : Ne souffrez pas ! Ces murs nous protègeront !
Homme : Hugues est devenu fou ! Il ne respecte même pas l’église.
Femme : Priez Dieu. Il ne nous laissera pas mourir.
Homme : Il continuera tant qu’il n’aura pas récupéré son comté. Il est venu avec des renforts de France. Une cohorte de sauvages.
Femme : Ayez foi.
Homme : Foi ? Le feu redouble autour de l’église. Il n’y a que les troupes du vicomte de Cardona qui peuvent nous sauver, mais où sont-elles ?
Bruit d’interférences.

Le porche roman a été ajouté lors de la seconde phase de construction, et il servait à protéger des rigueurs du climat les fidèles qui attendaient pour entrer dans l’église. S’il fait soleil, s’il pleut ou s’il neige aujourd’hui, vous le trouverez bien utile. Mais c’était aussi un lieu où les processions faisaient une halte, un espace où se tenaient des actes liturgiques ou sociaux, comme des jugements. De plus, le porche avait une fonction symbolique : c’était un espace de transition entre la vie quotidienne et l’entrée dans la maison de Dieu.
Voici le portail, l’un des éléments les plus intéressants de l’ensemble. Il est constitué de trois arcs en plein centre superposés et de deux archivoltes soutenues par quatre colonnes dont les chapiteaux sont décorés. Si vous regardez attentivement, vous pouvez voir des motifs végétaux et des reliefs zoomorphiques, c’est-à-dire des formes d’animaux. Il y a aussi un petit visage. Essayez de le trouver !
Tout l’ensemble est surmonté d’une frise, une sorte de bande avec un motif de damier, et au-dessus, dans un cercle, il y a le chrisme, le symbole du Christ représenté par ses initiales en grec.
Ce portail présente de nombreuses similitudes avec l’église de l’Assumpció de Cóll, aussi bien pour ce qui est des archivoltes que des chapiteaux avec des animaux ou du chrisme. Peut-être est-elle l’œuvre du même atelier… Ou peut-être s’en est-elle uniquement inspirée… Un mystère qui reste à élucider…
Le verrou, la serrure de la porte, d’époque médiévale, est un autre élément intéressant. Regardez bien la plaque qui renforce la serrure. Elle est entourée d’une bordure de motifs géométriques et ornée de quatre structures évoquant la silhouette des châteaux médiévaux. Au centre, une figure humaine très schématique signale l’une des tours qui entourent la serrure. Un élément végétal qui pourrait être un arbre et deux animaux à quatre pattes qui rappellent des chevaux complètent la scène. Nous ignorons sa signification précise et pouvons donc laisser libre cours à notre imagination : pourrait-il s’agir d’un hommage au comte d’Erill et à son château, pour avoir financé la construction de l’église ? Nul ne le sait.
Avant de passer à l’étape suivante, il y a un dernier détail à observer : la tige du verrou est ornée de motifs géométriques et renforcée à l’extrémité droite par une tête d’animal, qui pourrait être un serpent. Ce n’est pas le seul serpent présent sur la porte d’une des églises de la Vall : à Santa Eulàlia, par exemple, il y en a un autre qui est peint. Pourrait-il s’agir d’un avertissement à propos du péché ? Et si, en réalité, c’était un dragon ?
Sur ces mots, entrez dans l’église.

Quand on pénètre dans la Nativitat de Durro, la première chose qui attire l’attention, c’est la décoration baroque et les retables.
Celui qui est le plus proche en partant de la droite est consacré à saint Antoine et date du XVIIIe siècle. Saint Antoine le Grand est représenté en haut, et saint Antoine de Padoue en bas.
De l’autre côté, le premier sur la gauche est dédié à la Vierge Marie et remonte au XVIIe siècle.
Le deuxième en partant de la gauche est le retable du saint Christ, lui aussi du XVIIIe siècle, consacré à la Passion. Le Christ que vous voyez a été réalisé par le sculpteur Josep Viladomat dans les années soixante.
Le deuxième retable en partant de la droite est dédié à saint Jean. Enfin, au fond, derrière l’autel, se trouve le retable du maître-autel, qui date du milieu du XVIIIe siècle. Dans la partie inférieure, on peut voir les quatre vierges martyres : sainte Agathe, sainte Barbe, sainte Lucie et peut-être sainte Engrâce. Le retable a été endommagé pendant la guerre d’Espagne et les sculptures actuelles sont modernes. Au niveau supérieur, on peut voir la représentation du double sacré-cœur, juste en-dessous Marie et l’enfant Jésus, saint Joseph à gauche et à droite saint Joachim et Marie enfant.
Maintenant, il vous faut regarder vers le haut pour découvrir un détail architectural qui rend cette église spéciale. Il s’agit des voûtes de la nef centrale et des chapelles latérales. Vous pouvez voir que la nef centrale est surmontée d’une voûte en berceau, tandis que la chapelle latérale de gauche a une voûte en croisée d’ogives et celle de droite est baroque. Elles ont toutes deux été construites postérieurement.
Vous avez peut-être remarqué aussi deux grands oiseaux blancs sur les murs, de chaque côté de l’autel. Ce sont des lustres baroques, pour suspendre des lampes à huile.
Enfin, toujours au rez-de-chaussée, en regardant vers l’entrée, on peut voir une vasque en pierre surmontée d’un couvercle pyramidal de couleur verte. Ce sont les fonts baptismaux romans. La structure en bois qui les recouvre, du XVIIIe siècle, servait à protéger l’eau et à ranger les éléments liturgiques.
Pour continuer la visite, montez à la tribune de l’église. Pour y accéder, il vous faut emprunter les escaliers qu’il y a dans l’entrée, près du guichet.

Vous voici devant la pièce la plus singulière de l’église : la sculpture en bois de Nicodème. Cette représentation faisait partie d’un ensemble plus important, la Descente de croix de Durro, réalisée au XIIe siècle par les artisans de l’atelier d’Erill. Sur les sept sculptures qui composaient l’ensemble original, trois seulement sont connues : celle-ci, la Vierge Marie, conservée au Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC), et le Christ, disparu pendant la guerre civile espagnole. Si vous regardez attentivement, vous verrez qu’il reste encore des traces de polychromie sur le bras et au niveau du torse.
Mais vous avez peut-être oublié qui était Nicodème, nous allons vous rafraîchir la mémoire : il s’agit de la personne chargée de déclouer Jésus de la croix.
Et comment la sculpture de Nicodème a-t-elle pu parvenir jusqu’à nos jours ? Eh bien, parce qu’elle est restée cachée pendant de nombreuses années. Elle n’a été découverte qu’en 2001, lors du démontage d’un retable de l’église en vue de sa restauration.
Si vous voulez voir comment était l’ensemble de la Descente de croix à partir des informations dont nous disposons, vous pouvez le faire à l’aide de la ressource virtuelle.
Toujours au niveau de la tribune, vous avez dû voir qu’il y a un banc et d’autres éléments. Ce sont des meubles qui ont été rassemblés à l’intérieur de l’église au fil des siècles et qui sont aujourd’hui considérés comme des œuvres d’art.
L’un de ces éléments est un banc Renaissance en bois, qui possède deux pièces très singulières : les deux panneaux formant la partie gauche du dossier. Ces deux planches, en bois de pin, datent probablement de l’époque romane et, à l’origine, elles faisaient partie d’un autre meuble.

C’est ici que s’achève la visite de cette église. Nous vous invitons à visiter les autres églises formant l’ensemble roman de la Vall de Boí. Nous vous attendons !

Bienvenue dans la Vall de Boí. Nous vous invitons à découvrir son ensemble exceptionnel d’églises, considérées comme l’un des joyaux de l’art roman catalan et inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis l’an 2000.
L’ensemble roman de la Vall de Boí se compose de neuf églises : Sant Climent et Santa Maria de Taüll, Sant Joan de Boí, Santa Eulàlia d’Erill la Vall, Sant Feliu de Barruera, la Nativitat et Sant Quirc de Durro, Santa Maria de Cardet et l’Assumpció de Cóll.
Mais quel est le point commun entre toutes ces églises ? Pourquoi sont-elles si singulières ? Quelle est leur histoire ?
Elles ont toutes été construites entre le XIe et le XIIe siècle, à une époque où la noblesse locale était puissante et jouissait d’une certaine prospérité économique, et elles ont en commun un style architectural, l’art roman, très répandu dans toute l’Europe.
À l’heure actuelle, la majorité des peintures, des sculptures et du mobilier est conservée dans différents musées catalans, principalement au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Cependant, certaines des églises abritent d’importants fragments de peintures murales et des sculptures originales, ainsi que des reproductions des éléments conservés dans les musées.
Grâce au guide que vous avez entre les mains, vous découvrirez les valeurs exceptionnelles de cet ensemble roman et vous pourrez connaître chacune des neuf églises, avec leurs secrets et leurs curiosités.
Une dernière recommandation ! Ces montagnes sont mystérieuses et dans les vallées, les paroles des personnes qui les ont habitées sont souvent restées attrapées et résonnent au fil du temps comme un écho imperceptible. Ce guide dispose d’un capteur qui s’active dès qu’il détecte quelque chose. Ne craignez rien et continuez à écouter.
Pour commencer la visite, dirigez-vous vers l’arrière de l’église.

L’église Sant Climent est probablement la plus connue de toutes celles de la Vall. La raison : elle abrite des peintures qui sont devenues célèbres pour leur remarquable qualité et leur beauté. Vous en avez sûrement entendu parler. Mais cette église est aussi intéressante extérieurement qu’intérieurement.
L’emplacement actuel de l’église Sant Climent de Taüll était à l’origine occupé par une autre église, du XIe siècle. Il ne reste de cette construction que quelques éléments, comme les pierres de taille de la partie basse des trois absides et des façades latérales.
L’église actuelle, celle que vous voyez aujourd’hui, a été construite pendant le premier quart du XIIe siècle, sur les restes de ce temple primitif.
On peut y apprécier les trois types de pierre les plus utilisés dans la construction des églises de la Vall : le granit des murs, l’ardoise des toitures et la pierre ponce des décorations.
Les trois absides sont ornées de différents motifs propres à l’art roman, mais d’époques différentes. L’abside centrale est décorée de groupes de quatre arcatures aveugles doubles, séparés par des demi-colonnes adossées. Ils sont surmontés d’une frise en dents-de-scie. Vous pouvez constater que ces éléments ornementaux sont assez différents des pierres du bas parce qu’ils sont plus rougeâtres ; en effet, ils sont taillés dans la pierre ponce, un matériel plus tendre et facile à travailler. En revanche, les pierres de taille sont en granit, qui est beaucoup plus dur, et qui a donc mieux résisté au passage du temps.
L’extérieur de cette église, comme le reste des églises de l’ensemble roman, était recouvert d’enduit, les pierres des murs n’étaient donc pas visibles. Des restes de ce revêtement, avec des lignes rouges appartenant à la décoration originale, sont encore visibles à différents endroits, comme sur la partie intérieure de la petite fenêtre ronde ou oculus du côté de l’abside centrale, sur la fenêtre allongée située à côté et sur une fenêtre de la façade est.
Des restes sont également conservés sur certaines fenêtres du clocher. Vous pouvez les voir, par exemple, sous la frise en dents-de-scie de l’avant-dernier étage.
Le clocher de Sant Climent montre clairement comment ces tours étaient construites : en réduisant le poids des étages supérieurs, en diminuant l’épaisseur des murs et en agrandissant progressivement l’embrasure des fenêtres.
Quand vous aurez terminé d’admirer le clocher, entrez dans l’église pour poursuivre la visite.

L’église Sant Climent a un plan basilical, c’est-à-dire une nef centrale allongée et deux bas-côtés séparés par des piliers cylindriques. Le chevet est constitué d’une abside principale et de deux absidioles ou absides secondaires situées de chaque côté de l’abside centrale.
Sur l’un des piliers les plus proches de l’abside, celui de gauche, une inscription avec la date de consécration de l’église était peinte. On pouvait y lire qu’elle avait été consacrée le 10 décembre 1123 par Ramon Guillem, évêque de Roda-Barbastro, un jour seulement avant la consécration de Santa Maria de Taüll.
Mais l’élément le plus caractéristique de cette église, c’est une image que vous connaissez déjà sûrement car vous avez déjà dû la voir représentée dans différents endroits. Il s’agit du Christ en majesté de Taüll, l’une des images les plus emblématiques de l’art roman catalan. Ce que vous voyez actuellement est une projection de ce qui est parvenu jusqu’à nous aujourd’hui ; ces peintures ont été arrachées pour éviter leur pillage et sont désormais exposées au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Après le mapping vidéo, vous pouvez voir pendant quelques minutes les restes des peintures originales visibles dans l’abside. Vous pouvez connaître les circonstances qui ont donné lieu au transfert de ces œuvres en vous rendant au centre d’interprétation d’Erill la Vall.

Bruit d’interférences.
Maître de Taüll : Votre Excellence très révérendissime, pourquoi m’avez-vous fait appeler ?
Évêque : J’admire profondément les peintures que vous avez réalisées à Roda de Isábena et la majesté et l’harmonie de vos représentations du Christ.
Maître de Taüll : Je vous remercie pour ces mots. Je suis moi-même émerveillé par cette église qui vient d’être bâtie.
Évêque : En effet, de grands efforts ont été déployés. Mais le moment est venu de la décorer. Je serai bref : j’ai pensé que seul un maître comme vous pourrait donner à l’église Sant Climent de Taüll toute la splendeur qu’elle mérite.
Maître de Taüll : Moi ? Je ne sais que dire. Ce serait un honneur et, en même temps, une grande responsabilité. Tous ces murs…
Évêque : Je veux la perfection des visages que vous peignez. Je veux que toutes les personnes qui pénètrent dans cette église sentent le pouvoir du Christ en voyant sa figure triomphante.
Maître de Taüll : Et à quoi avez-vous pensé, votre Excellence ?
Évêque : Je veux un grand Christ en majesté dans l’abside centrale. Le plus beau que vous n’ayez jamais peint.
Maître de Taüll : Pas un mot de plus ! Quand puis-je commencer ?
Bruit d’interférences.

Pour connaître tous les secrets du Christ en majesté, placez-vous devant la première file de bancs.

La fresque de l’abside centrale se divise en trois parties, qui symbolisent le ciel, la terre et l’espace entre les deux.
Tout en haut, il y a le ciel, où se trouve la divinité, le Christ en majesté. Il est entouré d’une mandorle, ce cadre en forme d’amande qui souligne son caractère divin, et il bénit de la main droite tandis que la main gauche tient le livre.
Autour du Christ sont représentés les anges, les séraphins et les symboles des évangélistes : l’ange ou l’homme pour saint Matthieu, le lion pour saint Marc, l’aigle pour saint Jean et le taureau pour saint Luc.
Sur le registre intermédiaire, on voit cinq apôtres et la Vierge Marie.
En-dessous, au niveau du registre inférieur, on distingue des éléments appartenant au monde terrestre, ainsi que des ornements à caractère végétal ou géométrique, qui représentent la Terre.
En haut, à l’extérieur de la voûte, on peut voir un agneau à sept yeux, la manifestation de Dieu décrite dans le livre de l’Apocalypse.
Maintenant que vous connaissez les personnages, il ne vous reste plus qu’à voir le mapping vidéo pour découvrir comment ces peintures ont été faites.

Mapping (projections aux heures indiquées)

Vous vous demandez peut-être quel était le sens de toutes ces peintures. Servaient-elles uniquement à décorer l’église ou avaient-elles une autre fonction ? Au Moyen Âge, l’importance des peintures murales était très grande car elles célébraient la gloire de Dieu et servaient d’instrument de pouvoir, mais elles avaient aussi un rôle instructif. En effet, la majeure partie de la population ne savait pas lire et l’image, avec la parole, était la méthode d’évangélisation la plus efficace.
Malgré les arrachages, Sant Climent conserve encore sur place des fragments de peinture originale ; vous pourrez les découvrir au point suivant du guide.

L’église Sant Climent conserve des fragments de peintures originales de différentes époques qui se trouvent principalement au niveau du chevet.
Les peintures originales les plus anciennes sont les décorations intérieures des fenêtres de la partie inférieure de l’abside principale. Il s’agit de bandes de motifs végétaux dans les tons rouges et ocres sur fond blanc.
Regardez maintenant en haut de la partie droite de l’abside centrale. On y voit des fragments de la scène de la Bible où Caïn tue son frère Abel par jalousie. Caïn et Abel étaient les deux fils aînés d’Adam et Ève, les premiers habitants de la Terre. On voit comment Caïn tient Abel par les cheveux d’une main tandis que, de l’autre, il lui plante une hache dans la joue. À côté du visage d’Abel, on peut lire l’inscription « ABEL ».
Pour voir d’autres peintures originales, levez les yeux vers le devant de l’abside principale et regardez tout en haut à droite. Vous pouvez y voir un personnage en tenue de soldat jouant d’un long instrument à vent qui pourrait annoncer l’Apocalypse, l’arrivée du Seigneur à la fin des temps. En réalité, il y a deux soldats, mais celui de gauche est une projection.
Il y a encore d’autres peintures originales visibles. Elles se trouvent des deux côtés de la partie supérieure de l’abside principale. On peut y observer trois saints. Le mieux conservé est saint Clément, le saint patron de l’église, situé sur la gauche. À côté, plus à l’intérieur, saint Pierre est représenté. Et de l’autre côté, sur la partie de devant à droite, il y a un autre saint qui pourrait être saint Corneille. Il y en a encore une autre, située en haut du devant de l’absidiole de gauche ; c’est une sorte de chien ou de loup noir, l’avez-vous trouvé ?
Pour continuer la visite, rendez-vous devant les vitrines situées dans le bas-côté droit, en regardant l’autel : elles abritent trois sculptures.

Les trois sculptures romanes conservées à Sant Climent de Taüll représentent le Christ sauveur couronné, le Christ en croix et une Vierge.
Le Christ sauveur couronné est une sculpture polychrome du XIIIe siècle, qui présidait très probablement le maître-autel. Au début du XXe siècle, il se trouvait au centre d’un retable dans l’abside centrale. Le retable était gothique, du XVIe siècle, et il se trouve actuellement au Museu Diocesà de la Seu d’Urgell.
Le Christ en croix est un superbe exemple de croix utilisée lors de processions et d’actes liturgiques. Il conserve une polychromie de toute beauté, notamment sur la partie arrière. On ne connaît pas avec exactitude son église d’origine.
La Vierge Marie date du XIIe ou du XIIIe siècle. Au début du XXe siècle, elle se trouvait dans une petite niche en bois, mais il est possible qu’elle provienne de l’église voisine de Santa Maria.
L’intérieur de l’église abrite d’autres éléments que vous pourrez découvrir en consultant les panneaux.

C’est ici que s’achève la visite de cette église. Nous vous invitons à visiter les autres églises formant l’ensemble roman de la Vall de Boí. Nous vous attendons !

Bienvenue dans la Vall de Boí. Nous vous invitons à découvrir son ensemble exceptionnel d’églises, considérées comme l’un des joyaux de l’art roman catalan et inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis l’an 2000.
L’ensemble roman de la Vall de Boí se compose de neuf églises : Sant Climent et Santa Maria de Taüll, Sant Joan de Boí, Santa Eulàlia d’Erill la Vall, Sant Feliu de Barruera, la Nativitat et Sant Quirc de Durro, Santa Maria de Cardet et l’Assumpció de Cóll.
Mais quel est le point commun entre toutes ces églises ? Pourquoi sont-elles si singulières ? Quelle est leur histoire ?
Elles ont toutes été construites entre le XIe et le XIIe siècle, à une époque où la noblesse locale était puissante et jouissait d’une certaine prospérité économique, et elles ont en commun un style architectural, l’art roman, très répandu dans toute l’Europe.
À l’heure actuelle, la majorité des peintures, des sculptures et du mobilier est conservée dans différents musées catalans, principalement au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Cependant, certaines des églises abritent d’importants fragments de peintures murales et des sculptures originales, ainsi que des reproductions des éléments conservés dans les musées.
Grâce au guide que vous avez entre les mains, vous découvrirez les valeurs exceptionnelles de cet ensemble roman et vous pourrez connaître chacune des neuf églises, avec leurs secrets et leurs curiosités.
Une dernière recommandation ! Ces montagnes sont mystérieuses et dans les vallées, les paroles des personnes qui les ont habitées sont souvent restées attrapées et résonnent au fil du temps comme un écho imperceptible. Ce guide dispose d’un capteur qui s’active dès qu’il détecte quelque chose. Ne craignez rien et continuez à écouter.

Si vous arrivez à l’église depuis le village, vous avez inévitablement traversé la route. Cela nous fournit une information importante sur son origine ; comme les autres églises de l’ensemble roman — à l’exception de Santa Maria de Taüll —, elle a été construite à l’extérieur du village.
Sur votre gauche, vous pouvez voir le cimetière paroissial, un élément commun aux églises de la Vall et qui, comme dans les autres, est toujours utilisé.

Ambient background sounds.
Joan, an elderly man: Good morning, Maria. Could you possibly lend me your pruning shears?
Maria, an elderly woman: Of course!
Joan, an elderly man: I need them to tackle the weeds; they’re sprouting up everywhere, and soon the cross won’t be visible at all.
Maria, an elderly woman: Tell me about it! I come by every week to clean my husband’s grave. It gets so messy with the rain. And while I’m here, I like to change the flowers.
Joan, an elderly man: I have quite a bit to do. Besides the crosses and headstones of my family, I’m also tending to those of Manel’s family, as the poor chap can’t make it anymore. I spend the whole day here.
Maria, an elderly woman: Well, at least we get to see each other, even if it is in the cemetery.
Ambient background sounds.

Aux environs de l’église, nous vous conseillons de rejoindre le bord de la rivière pour voir « la palanca », un pont qui reliait les villages de la Vall, totalement reconstruit aujourd’hui. Vous pouvez vous y rendre quand vous aurez terminé la visite.
Maintenant, dirigez-vous vers l’arrière de l’église. Empruntez le chemin qui descend sur votre droite.

L’église Sant Feliu a connu de nombreuses transformations au fil des siècles. Observez la perspective curieuse qu’offrent ses volumes.
Les absides possèdent des éléments architecturaux appartenant aux différentes époques de construction. L’abside la plus grande date du XIe siècle. On peut clairement voir qu’elle a été construite avec des pierres irrégulières et décorée d’arcatures aveugles et de bandes ou lésènes appartenant au début de l’art roman. La plus petite est du XIIe siècle, elle est faite de pierres régulières et n’a pratiquement pas de décoration.
Les absides de Sant Feliu possèdent plusieurs modèles de fenêtres romanes.
Pour continuer la visite, entrez dans l’église et placez-vous devant les bancs.

L’abside centrale de l’église Sant Feliu est aussi intéressante extérieurement qu’intérieurement. Elle abrite deux éléments très singuliers.
Le premier a trait aux matériaux de construction. Si vous regardez bien, la voûte en cul-de-four qui couvre l’abside centrale est en pierre ponce, un matériel plus léger que le granit, extrait très probablement des environs de la rivière Noguera de Tor.
Il faut également remarquer les restes d’enduit et les faux joints originaux du XIe siècle ; vous pouvez en voir un exemple dans l’espace situé entre la fenêtre du centre et celle de gauche. Les faux joints correspondent aux lignes blanches dessinées sur la pierre pour simuler une symétrie qui n’existe pas en réalité. Cette décoration à base de faux joints est également visible à Sant Climent de Taüll, à Sant Joan de Boí et à Santa Eulàlia d’Erill la Vall.
Si vous voulez voir comment était l’ensemble de l’abside de Sant Feliu de Barruera avec les faux joints, activez la ressource virtuelle.

Les remaniements effectués dans l’église et le mobilier qu’elle abrite montrent comment les temples de la Vall se sont adaptés aux goûts et aux besoins de la communauté qui les a utilisés sans interruption depuis l’époque romane jusqu’à nos jours.
On peut observer deux représentations du Christ, celle du maître-autel et celle qui est fixée dans le sol, que l’on sortait le Jeudi saint pour le chemin de croix, la célébration qui rappelle les derniers moments de la vie de Jésus.
Le mobilier conservé à Sant Feliu inclut un confessionnal et un banc.
Il y a aussi plusieurs sculptures, comme « les armés », les deux soldats qui flanquent l’autel de droite, et un retable à l’entrée. Pour plus de détails, consultez les panneaux d’information.
Vous pouvez également monter à la tribune pour avoir une vue privilégiée sur l’intérieur de Sant Feliu.

C’est ici que s’achève la visite de cette église. Nous vous invitons à visiter les autres églises formant l’ensemble roman de la Vall de Boí. Nous vous attendons !

Bienvenue dans la Vall de Boí. Nous vous invitons à découvrir son ensemble exceptionnel d’églises, considérées comme l’un des joyaux de l’art roman catalan et inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis l’an 2000.
L’ensemble roman de la Vall de Boí se compose de neuf églises : Sant Climent et Santa Maria de Taüll, Sant Joan de Boí, Santa Eulàlia d’Erill la Vall, Sant Feliu de Barruera, la Nativitat et Sant Quirc de Durro, Santa Maria de Cardet et l’Assumpció de Cóll.
Mais quel est le point commun entre toutes ces églises ? Pourquoi sont-elles si singulières ? Quelle est leur histoire ?
Elles ont toutes été construites entre le XIe et le XIIe siècle, à une époque où la noblesse locale était puissante et jouissait d’une certaine prospérité économique, et elles ont en commun un style architectural, l’art roman, très répandu dans toute l’Europe.
À l’heure actuelle, la majorité des peintures, des sculptures et du mobilier est conservée dans différents musées catalans, principalement au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Cependant, certaines des églises abritent d’importants fragments de peintures murales et des sculptures originales, ainsi que des reproductions des éléments conservés dans les musées.
Grâce au guide que vous avez entre les mains, vous découvrirez les valeurs exceptionnelles de cet ensemble roman et vous pourrez connaître chacune des neuf églises, avec leurs secrets et leurs curiosités.
Une dernière recommandation ! Ces montagnes sont mystérieuses et dans les vallées, les paroles des personnes qui les ont habitées sont souvent restées attrapées et résonnent au fil du temps comme un écho imperceptible. Ce guide dispose d’un capteur qui s’active dès qu’il détecte quelque chose. Ne craignez rien et continuez à écouter.

Pour commencer la visite, dirigez-vous vers l’arrière de l’église.

Sant Joan de Boí est l’église qui conserve le plus d’éléments architecturaux de la première période de construction de la Vall de Boí, au XIe siècle. Les murs de cette église et la base du clocher, construits avec des pierres de taille irrégulière, remontent à cette époque-là.
Deux des absides originales, celle du milieu et celle de gauche, ont disparu, probablement lors des travaux réalisés aux XVIIe et XVIIIe siècles.
Le clocher montre clairement les différentes phases de construction de l’église : la base correspond au XIe siècle, le début de la période romane ; les deux étages suivants datent du XIIe siècle, et le dernier étage est le fruit de travaux entrepris au XVIe siècle.
L’une des curiosités de ce clocher, c’est qu’il est parfaitement aligné avec ceux de Santa Eulàlia d’Erill la Vall et de Sant Climent de Taüll.
Pour poursuivre la visite, dirigez-vous vers la façade latérale située sur votre droite, celle qui a les peintures.

Les peintures murales de la façade nord (et que vous avez probablement déjà vues), situées autour de la porte d’entrée d’origine, sont les éléments les plus remarquables de l’église Sant Joan. De fait, cette église, celle de Sant Climent et celle de Santa Maria sont les seules à conserver des peintures à l’extérieur. Néanmoins, celles que vous voyez sont des copies, puisque les originales sont conservées au MNAC. En revanche, l’enduit de la façade est original.

Dans le cas présent, les peintures reproduisent une vision de Dieu, représenté dans le chrisme, le symbole du Christ à partir de ses initiales en grec. Ce chrisme n’est plus visible aujourd’hui, mais il aurait été inscrit dans le cercle central de l’ensemble, soutenu par quatre anges. D’un côté de cette scène, il y a un saint tenant un livre dans la main tandis que, de l’autre côté, on peut voir trois personnages contemplant l’image centrale. Le tout est encadré par une frise aux motifs géométriques.
À l’origine, les peintures et l’enduit étaient protégés par un porche, qui a été démoli par la suite. Ce porche accueillait les fidèles et les protégeait des intempéries. Mais c’était aussi un lieu où les processions faisaient une halte, un espace où se tenaient des actes liturgiques ou sociaux, comme des jugements. De plus, le porche avait une fonction symbolique : c’était un espace de transition entre la vie quotidienne et l’entrée dans la maison de Dieu.

Mais ce mur conserve encore un autre trésor. De chaque côté de la porte, des personnes ont laissé leur trace sous forme de graffitis faits avec un objet pointu. Comme dans le cas des peintures, ces graffitis sont une copie des originaux. Si vous regardez bien, on distingue différentes scènes à caractère militaire, avec des tours, des chevaux, des étoiles et même un soldat jouant de la trompette. Un témoignage de l’expression populaire d’époques passées.

Bruit d’interférences.
Garçonnet (inquiet) : Tu veux bien arrêter ?
Fillette : Regarde ce cheval : c’est ma mère qui l’a fait. Et aussi ce soldat au-dessus du château.
Garçonnet : Les soldats ne sont pas comme ça.
Fillette : Ce soldat joue de la trompette. Il y aura bientôt une bataille.
Garçonnet : Ne dessine rien ! Si le curé te voit, il va se fâcher.
Fillette : Je vais faire quelques traits ici. Ce sera comme des rayons de soleil.
Garçonnet (très fébrile) : Attention, le curé arrive !
Bruit d’interférences.

Une dernière curiosité, avant de pénétrer à l’intérieur. Sur ce mur, on peut aussi voir des figures ou des taches dans des tons rouges et ocres. Ce sont des marques du rituel de consécration de l’église, c’est-à-dire de la cérémonie au cours de laquelle elle devient sacrée et destinée au culte divin.
Pour continuer la visite, entrez par la porte de la façade située sur votre droite. La porte qui se trouve devant vous était l’entrée originale, mais il y a longtemps qu’elle n’est plus utilisée.

L’intérieur de l’église Sant Joan se caractérise par le grand nombre de peintures murales, l’éclat des couleurs utilisées et la diversité des thèmes représentés. Tout comme celles de l’extérieur, il ne s’agit pas des originales, mais de reproductions fidèles des peintures conservées au MNAC.
Mais quel était le sens de toutes ces scènes qui décoraient les murs d’une église ? Au Moyen Âge, l’importance des peintures murales était très grande car elles célébraient la gloire de Dieu et servaient d’instrument de pouvoir, mais elles avaient aussi un rôle instructif. En effet, la majeure partie de la population ne savait pas lire et l’image, avec la parole, était la méthode d’évangélisation la plus efficace.
Les sujets des peintures que l’on peut voir sont variés et se divisent en deux catégories : d’une part, les saints ou bienheureux, qui occupent la majeure partie des murs et représentent l’univers céleste ; d’autre part, les animaux du bestiaire, des créatures qui peuplent le monde terrestre, représentées dans des scènes situées en-dessous des précédentes, sous les arcs. Pour clore le répertoire, le jugement dernier aurait été représenté sur le mur auprès de la porte, mais ces peintures ne sont pas reproduites dans l’église.
Quant aux saints, l’une des scènes les plus importantes est la lapidation de saint Étienne. Pour la voir, vous devez aller à l’extrémité du bas-côté gauche et regarder vers le haut, sur la droite, au-dessus de l’un des arcs. Cette scène représente le martyr comme un exemple à suivre pour la force dont il a fait preuve et les épreuves et les difficultés que les bons chrétiens doivent surmonter.
Une autre scène intéressante se trouve sur le mur situé à votre gauche. C’est la scène des jongleurs, qui représente un musicien, un jongleur et un funambule situé la tête en bas, en train d’essayer d’attraper des épées avec la bouche. C’est l’une des plus curieuses de l’ensemble, car c’est l’une des rares scènes à ne pas avoir de caractère religieux. Il s’agit d’une représentation de la fête et la célébration dans l’univers céleste, de la musique et de la joie auxquels prennent part les personnages sacrés. Mais elle pourrait aussi avoir trait à la célébration de la consécration de l’église — un sujet peu habituel dans l’art roman catalan —.
Observez maintenant les créatures du bestiaire, les animaux réels et fantastiques situés principalement sur les colonnes. Ces êtres avaient souvent un rôle moralisateur, et leurs us et coutumes représentaient les vices et les vertus humaines. Vous pouvez voir un éléphant, un lion, une panthère ou un chameau. Et, au niveau de la porte latérale, un coq, symbole du commencement d’une nouvelle journée et de la résurrection du Christ.
Vous voulez voir comment cette église a été peinte ? Appuyez sur la ressource virtuelle et vous découvrirez comment travaillaient les maîtres au XIIe siècle. Puis dirigez-vous vers l’entrée de l’église et placez-vous dans le bas-côté de gauche, si on regarde la porte.

Sur le mur situé à gauche de la porte de sortie, on peut voir un animal fabuleux associé à l’Apocalypse. C’est un monstre à sept têtes et dix cornes. Des scènes aussi terrifiantes que celle-ci étaient toujours peintes sur le mur près de la sortie pour que les fidèles se rappellent, avant de rentrer chez eux, ce qui les attendaient s’ils désobéissaient.
Il y a encore une autre scène assez étonnante que vous avez peut-être déjà remarquée. Si vous tournez le dos au monstre à sept têtes et que vous regardez vers le haut, vous verrez, à l’intérieur du deuxième arc, le pécheur. C’est un personnage portant une prothèse à la jambe et dont les parties intimes sont visibles — même s’il semble que quelqu’un s’est efforcé de les effacer —, et qui a l’air de s’adonner à la masturbation. Dans ce cas précis, la religion associe le défaut physique au défaut moral.

C’est ici que s’achève la visite de cette église. Nous vous invitons à visiter les autres églises formant l’ensemble roman de la Vall de Boí. Nous vous attendons !

Bienvenue dans la Vall de Boí. Nous vous invitons à découvrir son ensemble exceptionnel d’églises, considérées comme l’un des joyaux de l’art roman catalan et inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis l’an 2000.
L’ensemble roman de la Vall de Boí se compose de neuf églises : Sant Climent et Santa Maria de Taüll, Sant Joan de Boí, Santa Eulàlia d’Erill la Vall, Sant Feliu de Barruera, la Nativitat et Sant Quirc de Durro, Santa Maria de Cardet et l’Assumpció de Cóll.
Mais quel est le point commun entre toutes ces églises ? Pourquoi sont-elles si singulières ? Quelle est leur histoire ?
Elles ont toutes été construites entre le XIe et le XIIe siècle, à une époque où la noblesse locale était puissante et jouissait d’une certaine prospérité économique, et elles ont en commun un style architectural, l’art roman, très répandu dans toute l’Europe.
À l’heure actuelle, la majorité des peintures, des sculptures et du mobilier est conservée dans différents musées catalans, principalement au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Cependant, certaines des églises abritent d’importants fragments de peintures murales et des sculptures originales, ainsi que des reproductions des éléments conservés dans les musées.
Grâce au guide que vous avez entre les mains, vous découvrirez les valeurs exceptionnelles de cet ensemble roman et vous pourrez connaître chacune des neuf églises, avec leurs secrets et leurs curiosités.
Une dernière recommandation ! Ces montagnes sont mystérieuses et dans les vallées, les paroles des personnes qui les ont habitées sont souvent restées attrapées et résonnent au fil du temps comme un écho imperceptible. Ce guide dispose d’un capteur qui s’active dès qu’il détecte quelque chose. Ne craignez rien et continuez à écouter.

Comme vous le voyez, l’ermitage Sant Quirc se trouve dans un cadre privilégié, sur un replat situé au-dessus de Durro, à 1500 mètres d’altitude.
Vous vous demandez probablement pourquoi il a été bâti si haut, dans un endroit difficile d’accès et éloigné du village. Il existe deux raisons à cela.
En premier lieu, l’ermitage marquait la limite entre les prairies servant de pâturages et les terres cultivées. Les champs qui s’étendent jusqu’au village appartiennent à des particuliers, tandis que les terres de la montagne sont à tous les habitants du village.
Mais l’ermitage avait aussi une autre fonction, symbolique, liée à la tradition d’origine païenne de courir les falles. Sant Quirc est le lieu où se situe le « Faro » (phare) de Durro, le pin qui est le point de départ de la descente des falles de cette localité. Selon l’époque de l’année, on peut le voir à demi-brûlé, au bord de la falaise. La descente des falles marque l’arrivée de l’été et avait pour but de purifier les pâturages et d’éloigner les esprits malveillants. Avec l’arrivée du christianisme, cette tradition s’est adaptée au culte des saints, qui sont devenus les protecteurs du territoire.

Bruit d’interférences.
Femme : On m’a dit que plusieurs filles vont courir les falles ce soir.
Homme : Vraiment ? C’est ridicule ! Ce sont les hommes qui courent les falles.
Femme : Et tu ne trouves pas qu’il est temps que ça change ?
Homme : C’est la tradition. Ça a toujours été comme ça.
Femme : On est en 2010. 2010 ! Et Durro est le seul endroit des Pyrénées où les femmes ne peuvent toujours pas faire la descente. Alors j’espère que ce qu’on raconte est vrai et que ces filles vont oser le faire.
Homme : Moi, tant que je ne les verrai pas, je n’y croirai pas.
Bruit d’interférences.

Il existe quelques ermitages dans la Vall, mais celui de Sant Quirc de Durro est le seul à conserver la structure originale du XIIe siècle. C’est pour cette raison qu’il a été inclus dans l’ensemble classé à l’Unesco, au même titre que les églises.
D’où vous êtes, vous pouvez clairement voir que le clocher de Sant Quirc a été ajouté a posteriori. À la différence des clochers caractéristiques des églises de la Vall, celui-ci est un clocher-mur.
Une autre curiosité de Sant Quirc, c’est que les murs sont en ardoise, contrairement au reste des églises de la Vall. La typologie de l’ermitage rappelle énormément celle du portail de la Nativitat de Durro, située à à peine plus de deux kilomètres. Cela nous pousse à penser qu’ils datent de la même époque, à savoir la seconde moitié du XIIe siècle.
Maintenant, approchez-vous de la porte et regardez les voussoirs, les pierres formant l’arc entourant la porte. Vous verrez qu’ils ont une tonalité rosée, différente du reste. Cette couleur est due au fait qu’ils sont en pierre ponce, un matériau plus tendre et donc plus facile à travailler, idéal pour les éléments ornementaux.
Sant Quirc se caractérise aussi par les rares ouvertures permettant à la lumière de pénétrer à l’intérieur. De fait, l’abside centrale comporte la seule fenêtre qui éclairait l’intérieur, avec l’oculus visible au niveau du chevet, juste en-dessous du toit.
Pour continuer la visite, vous devez entrer dans l’église, mais elle est parfois fermée à certaines périodes de l’année. Si c’est le cas, vous pouvez vous faire une idée de l’intérieur en appuyant sur la ressource virtuelle disponible dans le guide.

L’intérieur de l’ermitage Sant Quirc de Durro a évolué au fil des siècles et différents styles se côtoient : l’antependium est roman, la représentation de saint Cyr est de style gothique, tandis que, devant l’abside, sainte Julitte et le retable sont baroques.
L’antependium roman est une reproduction de l’original — conservé au Museu Nacional d’Art de Catalunya — ; il se trouve sur le devant de l’autel et il est consacré aux saints patrons de l’ermitage, saint Cyr et sainte Julitte, sa mère. Il représente, avec beaucoup de dureté, les martyres qu’ont souffert ces saints avant de mourir. On peut ainsi voir saint Cyr scié de haut en bas ou avec des clous plantés dans le visage à l’aide d’un marteau, et sainte Julitte transpercée par des épées. Ou tous deux dans une marmite mise à bouillir. Qu’un ermitage leur soit consacré semble bien peu de choses vu les souffrances qu’ils ont endurées !

C’est ici que s’achève la visite de cette église. Nous vous invitons à visiter les autres églises formant l’ensemble roman de la Vall de Boí. Nous vous attendons !

Bienvenue dans la Vall de Boí. Nous vous invitons à découvrir son ensemble exceptionnel d’églises, considérées comme l’un des joyaux de l’art roman catalan et inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis l’an 2000.
L’ensemble roman de la Vall de Boí se compose de neuf églises : Sant Climent et Santa Maria de Taüll, Sant Joan de Boí, Santa Eulàlia d’Erill la Vall, Sant Feliu de Barruera, la Nativitat et Sant Quirc de Durro, Santa Maria de Cardet et l’Assumpció de Cóll.
Mais quel est le point commun entre toutes ces églises ? Pourquoi sont-elles si singulières ? Quelle est leur histoire ?
Elles ont toutes été construites entre le XIe et le XIIe siècle, à une époque où la noblesse locale était puissante et jouissait d’une certaine prospérité économique, et elles ont en commun un style architectural, l’art roman, très répandu dans toute l’Europe.
À l’heure actuelle, la majorité des peintures, des sculptures et du mobilier est conservée dans différents musées catalans, principalement au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Cependant, certaines des églises abritent d’importants fragments de peintures murales et des sculptures originales, ainsi que des reproductions des éléments conservés dans les musées.
Grâce au guide que vous avez entre les mains, vous découvrirez les valeurs exceptionnelles de cet ensemble roman et vous pourrez connaître chacune des neuf églises, avec leurs secrets et leurs curiosités.
Une dernière recommandation ! Ces montagnes sont mystérieuses et dans les vallées, les paroles des personnes qui les ont habitées sont souvent restées attrapées et résonnent au fil du temps comme un écho imperceptible. Ce guide dispose d’un capteur qui s’active dès qu’il détecte quelque chose. Ne craignez rien et continuez à écouter.

Santa Eulàlia possède l’un des plus beaux clochers de la Vall, une tour carrée élancée, haute de six étages, avec la décoration typique du début de l’art roman : des arcatures aveugles et des frises en dents-de-scie.
Ce clocher se trouve dans l’alignement de ceux de Sant Joan de Boí et de Sant Climent de Taüll, et d’en haut, on pouvait voir les deux autres clochers. Aujourd’hui, les arbres qui ont poussé dans les prés bouchent la vue.
Du point de vue religieux, le clocher était l’élément architectural qui s’élevait symboliquement vers le ciel. Mais il avait également d’autres fonctions : il servait à surveiller le territoire et à communiquer avec les autres villages.
Avant de poursuivre la visite, admirez pendant quelques instants le caractère et la sobriété de cette église. Et, si vous le pouvez, profitez du spectacle sonore des cloches résonnant dans tout le village : il en vaut la peine.
Dirigez-vous ensuite vers l’entrée de l’église.

L’église, tout comme le clocher, avait une double fonction : sociale et religieuse.
L’accès à l’église a toujours été un lieu de réunion essentiel pour la population ; l’une des fonctions du porche où vous vous trouvez était donc de protéger les fidèles des intempéries pendant qu’ils attendaient. Mais c’était aussi un lieu où les processions faisaient une halte, un espace où se tenaient des actes liturgiques ou sociaux, comme des jugements. De plus, le porche avait une fonction symbolique : c’était un espace de transition entre la vie quotidienne et l’entrée dans la maison de Dieu. Sur la partie intérieure de l’arc de la porte, appelé intrados, on peut voir la représentation de deux serpents face à face : c’est une allusion claire au péché. Cet arc conserve également des restes de la peinture originale, dans les tons rouges et noirs. Et, si vous regardez bien, vous verrez un graffiti ancien représentant un petit poisson.
Toujours au niveau du porche, vous pourrez observer, de chaque côté de la porte, deux pierres avec de curieux dessins de couleur blanche : une espèce de croix à trois pointes à gauche et une étoile à droite. Ce sont des dessins réalisés lors du processus de sacralisation de l’église pour la protéger du mal.
Sur ce même mur, à gauche, on peut voir des restes des faux joints, un quadrillage blanc qui était peint sur les pierres pour simuler une symétrie qui n’existait pas dans la construction réelle. Vous pourrez aussi les voir à l’intérieur de l’église.
Vous pouvez maintenant y pénétrer.

D’où vous vous trouvez, vous pouvez voir nettement la forme de croix de l’église, avec le chevet en forme de trèfle, formé par l’abside principale, peinte en blanc, les absides secondaires sur les côtés, et la nef, qui complète la figure.
Vous avez dû vous rendre compte que le sol de l’église est en pente ; il a été maintenu de la sorte parce que le dallage original avait déjà cette pente, comme en témoignent les différentes hauteurs des restes des piliers.
La nef a été agrandie au XIIe siècle, époque où le clocher et le porche ont aussi été construits. C’est également à cette période-là que la voûte et la façade se sont effondrées accidentellement et que la première reconstruction a eu lieu.
Au XVIe siècle, l’abside centrale a été flanquée d’un retable, la tribune a été ajoutée et une partie du porche extérieur a été transformée en chapelle.
Le retable de l’abside centrale a été démonté entre 1907 et 1911 pour construire une sacristie. La restauration moderne, effectuée à la fin du XXe siècle, a rendu à l’abside son aspect original.

Pour continuer la visite, montez à la tribune qui se trouve à l’extrémité de la nef.

Vous voici à la tribune. Comme vous le savez, cet élément est un ajout du XVIe siècle construit pour le clergé et le chœur. Depuis la balustrade, vous pouvez parfaitement observer l’ensemble de sculptures en bois situé au-dessus de l’autel. Il s’agit de la reproduction de la Descente de croix d’Erill la Vall, la seule de l’atelier d’Erill qui ait été conservée dans son intégralité.
De gauche à droite, on voit Dismas (le bon larron), la Vierge Marie, Joseph d’Arimathie, le Christ, Nicodème, saint Jean et Gestas (le mauvais larron).
La scène montre comment le Christ est descendu de la croix et elle est empreinte de dramatisme. Cette représentation peut être inspirée du théâtre liturgique qui était interprété lors de la célébration de la Semaine sainte.
Les églises de la Nativitat de Durro et de Santa Maria de Taüll conservent des parties d’autres descentes de croix.
Les sculptures de cet ensemble sont des reproductions réalisées à partir de celles conservées au Museu Episcopal de Vic et au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Les figures originales ont été retrouvées en très mauvais état dans une petite pièce adossée au mur extérieur de l’église.
Grâce à la ressource virtuelle de réalité augmentée, vous pouvez voir la Descente de croix telle qu’elle était à l’origine.

La tribune abrite plusieurs éléments qui témoignent de l’évolution du mobilier liturgique. On peut voir des retables de différentes époques qui montrent l’évolution des cultes et des styles artistiques entre le XVIe et le XVIIIe siècle ; ils sont en bois et conservent leur polychromie à différents degrés.
Archéologue : Avant de partir, jetons un coup d’œil sous la tribune. On ne sait jamais.

Historien de l’art : Regarde ! Braque ta lanterne vers là-bas, vers ce tas de bois.
Archéologue : Est-ce que c’est ce que je crois ?
Historien de l’art : Il y en a quelques-uns. Ils sont tous vermoulus ! Celui-ci s’est désagrégé dans ma main.
Archéologue : Il faudra les restaurer consciencieusement.
Historien de l’art : Ça en vaudra la peine. Ces retables nous aideront à reconstituer l’histoire de cette église. Et, quand nous les aurons restaurés, c’est ici qu’ils devront être exposés.

C’est ici que s’achève la visite de cette église. Nous vous invitons à visiter les autres églises formant l’ensemble roman de la Vall de Boí. Nous vous attendons !

Bienvenue dans la Vall de Boí. Nous vous invitons à découvrir son ensemble exceptionnel d’églises, considérées comme l’un des joyaux de l’art roman catalan et inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis l’an 2000.
L’ensemble roman de la Vall de Boí se compose de neuf églises : Sant Climent et Santa Maria de Taüll, Sant Joan de Boí, Santa Eulàlia d’Erill la Vall, Sant Feliu de Barruera, la Nativitat et Sant Quirc de Durro, Santa Maria de Cardet et l’Assumpció de Cóll.
Mais quel est le point commun entre toutes ces églises ? Pourquoi sont-elles si singulières ? Quelle est leur histoire ?
Elles ont toutes été construites entre le XIe et le XIIe siècle, à une époque où la noblesse locale était puissante et jouissait d’une certaine prospérité économique, et elles ont en commun un style architectural, l’art roman, très répandu dans toute l’Europe.
À l’heure actuelle, la majorité des peintures, des sculptures et du mobilier est conservée dans différents musées catalans, principalement au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Cependant, certaines des églises abritent d’importants fragments de peintures murales et des sculptures originales, ainsi que des reproductions des éléments conservés dans les musées.
Grâce au guide que vous avez entre les mains, vous découvrirez les valeurs exceptionnelles de cet ensemble roman et vous pourrez connaître chacune des neuf églises, avec leurs secrets et leurs curiosités.
Une dernière recommandation ! Ces montagnes sont mystérieuses et dans les vallées, les paroles des personnes qui les ont habitées sont souvent restées attrapées et résonnent au fil du temps comme un écho imperceptible. Ce guide dispose d’un capteur qui s’active dès qu’il détecte quelque chose. Ne craignez rien et continuez à écouter.

Santa Maria de Cardet est l’église la plus petite de toutes celles de la Vall. Ses dimensions et son petit porche lui donnent ainsi un aspect très accueillant. S’il n’y avait pas le clocher, il pourrait s’agit d’une maison du village comme les autres. Vous ne trouvez pas ?
Comme vous le voyez, le clocher est un clocher-mur et il a été ajouté à l’époque baroque. Santa Maria de Cardet et l’ermitage Sant Quirc de Durro sont les deux seuls lieux de culte de l’ensemble à posséder ce type de clocher.
Le verrou de la porte est également un élément intéressant. Si vous l’observez attentivement, vous verrez que l’extrémité de la tige est ornée d’une jolie tête humaine.
Mais la singularité de l’église Santa Maria réside dans son abside. Pour la voir, il vous faut sortir de l’enceinte de l’église et faire le tour par la gauche. Vous devez ensuite descendre deux rues pour atteindre une plateforme en bois.

De là, vous pouvez apprécier toute la beauté de l’abside de Santa Maria de Cardet.
L’abside de Santa Maria de Cardet comporte deux niveaux et c’est l’une des plus spectaculaires de toutes les églises de la Vall. Cela s’explique par le fait que l’église a été bâtie sur une pente prononcée et profite de l’escarpement du terrain.
Une petite crypte a été construite au niveau inférieur ; c’est la seule de tout cet ensemble d’églises romanes. Elle correspond à la fenêtre du bas ; vous pourrez la visiter quand vous serez à l’intérieur.
Signalons une curiosité : en haut, à gauche, sur le deuxième arc ornant la partie supérieure de l’abside se trouve une tête humaine sculptée en relief. Serez-vous capable de la trouver ?
Maintenant, pour continuer la visite, dirigez-vous vers l’entrée de l’église.

Comme nous venons de le dire, Santa Maria de Cardet est l’église la plus petite de toutes celles de la Vall. À l’heure actuelle, l’intérieur du bâtiment semble encore plus réduit en raison de la présence du retable baroque, qui cache l’espace correspondant à l’abside.
Cette église a été restaurée, comme les autres de l’ensemble, mais dans son cas, il a été décidé de maintenir l’intérieur tel qu’il était au début du XXe siècle. Les ajouts architecturaux et le mobilier postérieur à l’époque romane ont été respectés pour montrer son évolution. Il faut donc imaginer que le reste des églises de la Vall avait aussi cet aspect, mais les restaurations leur ont rendu leur physionomie romane.

D’où vous êtes, vous pouvez également observer une reproduction de l’antependium, consacré à Marie et à l’enfance du Christ. L’original se trouve au Museu Nacional d’Art de Catalunya et date de la seconde moitié du XIIIe siècle.
Différentes scènes de la vie de la Vierge y sont représentées. Au milieu, la Vierge avec l’Enfant Jésus sur ses genoux. En haut, à gauche, on voit le moment où l’ange a visité Marie. En haut, à droite, la naissance de Jésus. En bas, à gauche, l’arrivée des Rois mages. Et en bas, à droite, le moment où Marie et Joseph s’enfuient vers l’Égypte avec l’enfant Jésus pour échapper aux Romains.
L’antependium de Santa Maria de Cardet a été réalisé par l’atelier de la Ribagorça. Il est l’auteur de plusieurs œuvres très similaires entre elles en termes de technique et de style.

Bruit d’interférences.
Maître : Tu dois te concentrer sur les reliefs en stuc, Jaume.
Jaume : Mais, maître, il y a longtemps que je travaille le stuc. Laissez-moi une opportunité de peindre les figures. Je sais que je peux le faire.
Maître : Ne sois pas pressé, l’occasion se présentera. Mais pour l’instant, limite-toi aux cadres et aux fonds.
Jaume : Jusqu’à quand, maître ? C’est une tâche mineure. Il y a longtemps que je me prépare. J’ai beaucoup observé votre travail et je connais bien le métier.
Maître : Jaume, tu seras prêt quand tu auras compris l’importance des cadres et des fonds avec des reliefs en stuc. Chaque élément fait partie de l’œuvre finale et ils doivent tous être réalisés avec la même habileté et humilité. Reprends ton travail ; tu as encore beaucoup à apprendre.
Bruit d’interférences.

Derrière le retable se trouve une réserve à céréales, ce qui offre une nouvelle perspective de l’utilisation des espaces religieux. Même si elle reste cachée, on peut y accéder par une petite porte, à droite du retable. La réserve à céréales arrive à la taille et elle est fermée par un petit couvercle en bois. À l’intérieur, vous pourrez voir la décoration typique du début de l’art roman, avec une frise en dents-de-scie, ce qui est singulier car ce type de décoration était très rare en intérieur.
L’église Santa Maria de Cardet a également abrité, jusqu’au début du XXe siècle, une poutre traversière originale ornée de peintures. Sur le dessus de cette poutre, il y a deux trous dans lesquels s’emboîtait un ensemble de sculptures, probablement composé de trois figures ; il s’agissait donc d’un crucifix, avec un Christ en croix flanqué de saint Jean et la Vierge Marie. À l’heure actuelle, cette poutre est conservée au MNAC. Avec la ressource de réalité virtuelle, vous pourrez la voir à son emplacement original.
Maintenant, pour visiter la crypte, vous devez descendre par les escaliers situés au milieu de la nef et emprunter un couloir étroit.

Vous voici dans la crypte, située sous le presbyterium. Les cryptes servaient généralement à abriter un tombeau ou les reliques d’un saint. L’espace est adapté à la forme semi-circulaire de l’abside et couvert par une voûte en berceau. Si vous regardez vers le haut, vous pourrez voir les marques des branches ayant servi de structure pour la construction du plafond. Au centre du mur s’ouvre une fenêtre, qui est le seul endroit par lequel pénètre la lumière. On peut également y voir la vasque destinée à l’huile, utilisée pour allumer les lampes qui éclairaient l’église.

Vous pouvez maintenant monter à la tribune, où vous attend encore une autre surprise.

Jusqu’à présent, vous avez vu trois niveaux dans l’église : le niveau inférieur, de la crypte, celui du rez-de-chaussée, où se tiennent les offices, et celui où vous vous trouvez actuellement, la tribune. Mais si vous empruntez le petit escalier qui se trouve derrière vous et vous jetez un coup d’œil, vous pourrez voir qu’il y a encore un autre espace situé plus haut. C’est l’espace qui a subsisté après la construction de la voûte du XVIII^e siècle.

C’est ici que s’achève la visite de cette église. Nous vous invitons à visiter les autres églises formant l’ensemble roman de la Vall de Boí. Nous vous attendons !

Bienvenue dans la Vall de Boí. Nous vous invitons à découvrir son ensemble exceptionnel d’églises, considérées comme l’un des joyaux de l’art roman catalan et inscrites au patrimoine mondial de l’UNESCO depuis l’an 2000.
L’ensemble roman de la Vall de Boí se compose de neuf églises : Sant Climent et Santa Maria de Taüll, Sant Joan de Boí, Santa Eulàlia d’Erill la Vall, Sant Feliu de Barruera, la Nativitat et Sant Quirc de Durro, Santa Maria de Cardet et l’Assumpció de Cóll.
Mais quel est le point commun entre toutes ces églises ? Pourquoi sont-elles si singulières ? Quelle est leur histoire ?
Elles ont toutes été construites entre le XIe et le XIIe siècle, à une époque où la noblesse locale était puissante et jouissait d’une certaine prospérité économique, et elles ont en commun un style architectural, l’art roman, très répandu dans toute l’Europe.
À l’heure actuelle, la majorité des peintures, des sculptures et du mobilier est conservée dans différents musées catalans, principalement au Museu Nacional d’Art de Catalunya. Cependant, certaines des églises abritent d’importants fragments de peintures murales et des sculptures originales, ainsi que des reproductions des éléments conservés dans les musées.
Grâce au guide que vous avez entre les mains, vous découvrirez les valeurs exceptionnelles de cet ensemble roman et vous pourrez connaître chacune des neuf églises, avec leurs secrets et leurs curiosités.
Une dernière recommandation ! Ces montagnes sont mystérieuses et dans les vallées, les paroles des personnes qui les ont habitées sont souvent restées attrapées et résonnent au fil du temps comme un écho imperceptible. Ce guide dispose d’un capteur qui s’active dès qu’il détecte quelque chose. Ne craignez rien et continuez à écouter.

L’église Santa Maria a été consacrée le 11 décembre 1123, le lendemain de celle de Sant Climent de Taüll. La coïncidence de ces deux projets montre l’importance des ressources que les seigneurs d’Erill ont destinées à la Vall de Boí au début du XIIe siècle.

Cette église est la seule de la vallée à être située au centre du village, ce qui la différencie du reste.

Au fil des siècles, Santa Maria a subi de nombreuses modifications et la restauration actuelle, commencée en 1950, recrée la structure romane à trois nefs. Si vous voulez savoir comment était le tracé ancien, un périmètre de pierre le matérialise sur le sol de la place.

Le clocher est la partie la plus ancienne de l’ensemble. Si vous regardez bien, vous verrez qu’il est un peu tordu. Le poids des ans…

Maintenant, déplacez-vous sur la gauche, vers l’angle, pour voir un autre détail intéressant concernant le clocher. Aux étages les plus élevés, on peut voir des restes de la décoration originale. Ce sont des bandes ornées de motifs géométriques rouges, combinés au blanc de l’enduit.

Quand vous aurez fini de voir le clocher, allez voir les absides, à l’arrière de l’église.

L’abside principale de l’église Santa Maria, la plus grande, possède un élément décoratif unique dans toute la Vall°: des cercles concentriques en creux, situés sous l’ensemble d’arcatures aveugles.

Il faut aussi souligner que l’abside de gauche a été entièrement reconstruite.
Vous pouvez maintenant pénétrer dans l’église pour poursuivre la visite.

L’église Santa Maria de Taüll a été profondément remaniée au XVIIIe siècle, à l’époque baroque.
Les bas-côtés ont été transformés en chapelles et une coupole avec une tour-lanterne a été ajoutée dans la partie la plus proche de l’abside. L’une des absides latérales a également été remplacée par une sacristie. Toutes ces modifications ont été supprimées lors d’une restauration qui a redonné à l’église l’aspect du XIIe siècle, avec la nef et les bas-côtés séparés par des piliers et trois absides semi-circulaires.

À l’intérieur de l’église Santa Maria de Taüll, il faut remarquer les peintures murales de l’abside et celles du mur de droite. Celles que vous voyez actuellement sont des reproductions des originales, qui se trouvent aujourd’hui au Museu Nacional d’Art de Catalunya.

Mais cette église conserve également des restes de peintures originales. Les principales se trouvent en haut de l’une des colonnes séparant la nef du bas-côté droit. Il s’agit d’une scène ayant trait à la naissance du Christ, connue comme le bain de Jésus.

Mais quel était le sens de toutes ces scènes qui décoraient les murs d’une église ? Au Moyen Âge, l’importance des peintures murales était très grande car elles célébraient la gloire de Dieu et servaient d’instrument de pouvoir, mais elles avaient aussi un rôle instructif. En effet, la majeure partie de la population ne savait pas lire et l’image, avec la parole, était la méthode d’évangélisation la plus efficace. Le thème des peintures était généralement lié au saint ou à la sainte à qui était consacrée l’église. Cependant, dans ce cas, la plupart des peintures ont trait à la naissance de Jésus et à sa reconnaissance comme figure divine.

Bruit d’interférences.
Femme 1 : Je suis encore arrivée en retard à la messe aujourd’hui, j’attendais que les cloches sonnent…Femme 2 : Notre sonneur de cloches se fait vieux. Et ces escaliers sont trop raides.
Femme 1 : On devrait peut-être en chercher un autre.
Femme 2 : , il faudrait qu’on lui apprenne tout… J’ai entendu dire qu’on va lui faire une petite maison en bois en haut, pour qu’il n’ait pas à monter et descendre autant.
Femme 1 : Une petite maison en bois ?! Comme un oiseau ? [rires]
Femme 2 : Moque-toi, mais ça pourrait être utile.
Bruit d’interférences.

La composition de l’abside se divise en trois registres : dans la partie la plus élevée, on peut voir la Vierge assise sur un trône avec son fils sur les genoux, entourés d’une mandorle, une figure en forme d’amande. Autour de la Vierge Marie, il y a les Rois mages, qui apportent les offrandes.
Dans la partie centrale, de chaque côté de la fenêtre, on voit six apôtres, parmi lesquels on peut reconnaître saint André, saint Pierre, saint Paul et saint Jean l’Évangéliste.

La partie inférieure est ornée de médaillons circulaires avec des animaux réels et fantastiques, caractéristiques des bestiaires médiévaux. Enfin, tout en bas, une frise de peintures reproduit des rideaux imitant des soies orientales.

Si vous voulez voir comment cette église a été peinte, appuyez sur la ressource virtuelle. Quand vous aurez terminé, dirigez-vous vers le mur de droite, le point suivant de la visite.

Les murs latéraux de l’église étaient également ornés de fresques. Ces peintures, aujourd’hui conservées au MNAC, sont l’œuvre d’un peintre différent de celui de l’abside, connu sous le nom de Maître du jugement dernier. Il a été appelé ainsi car il a peint cette scène sur le mur situé près de la porte de sortie. Parmi les reproductions visibles sur le mur de droite, quand on regarde vers l’autel, il y a diverses scènes du Nouveau Testament.
De droite à gauche, dans le registre du milieu, on peut ainsi voir l’annonce à Zacharie alors qu’il officiait dans le temple, la nomination de Jean Baptiste et Marie avec l’Enfant lors de l’adoration des Rois mages, une scène partagée avec Hérode.
En ce qui concerne les scènes du registre supérieur, seule la partie du bas est conservée et il est donc plus difficile de les interpréter. L’une d’elles pourrait être la charité de saint Martin où le personnage coupe sa cape pour la donner à une autre personne et, dans la scène la plus à droite, des anges armés, avec l’archange saint Michel luttant contre le dragon.
La partie inférieure est de nouveau ornée de rideaux peints et, en-dessous, il y a d’autres restes de peintures originales.
Maintenant, allez voir le retable baroque de l’entrée.

Le retable baroque que vous avez devant vous a présidé l’abside principale du XVIIIe au XXe siècle. Pendant tout ce temps, les peintures romanes sont restées cachées. Ce retable les a très probablement protégées et a peut-être même évité qu’elles ne disparaissent.

Le retable se divise en deux parties : en haut, on retrouve l’archange saint Michel, avec saint Paul à gauche et saint Pierre à droite. En bas, on voit la Vierge Marie, avec saint Jean l’Évangéliste à gauche et saint Isidore à droite.

Juste à côté se trouvent trois vasques romanes. La plus grande était celle destinée à l’huile, le combustible utilisé pour les lampes qui éclairaient l’église. À côté se trouvent les fonts baptismaux. Et à gauche, la vasque d’eau bénite.

C’est ici que s’achève la visite de cette église. Nous vous invitons à visiter les autres églises formant l’ensemble roman de la Vall de Boí. Nous vous attendons !